中村屋サロン美術館

主な展示作品

荻原守衛（碌山）

日本近代美術史に名を刻む「中村屋サロン」の中心人物、 彫刻家 荻原守衛（碌山）。「日本近代彫刻の父」とも呼ば れる荻原は渡洋して研鑽をつみ、日本人で初めてロダン に学び1908年に帰国しました。絶作《女》は、後に日本近 代彫刻として初めて石膏原型が重要文化財に指定されて います。荻原は、中村屋創業者の妻 黒光への許されない 愛に苦しみながら制作に打ち込み、1910年3月に《女》の 原型を完成させました。しかし、4月20日の夜に吐血し、 中村屋の居間で黒光らに看取られ、30才で死去しました。

荻原守衛（碌山）1910年(明治43年) 新宿のアトリエ・オブリヴィオン（忘却庵）にて

No.41 コレクション展示 中村屋サロン（前期）

No.42 コレクション展示 中村屋サロン（後期）







第2章　1911年12月～1915年4月　中村屋裏のアトリエ時代

　1911年12月、彝は中村屋裏にあるアトリエに住むこととなり、その間、相馬一家と家族のように過ごしました。 この時期、彝は相馬夫妻の子供たち、特に長女 俊子をモデルに多く描き残しています。俊子は、肺を病んでいた 彝の体調が悪いと献身的に看病をし、次第に二人は恋心を抱くようになりました。しかし1914年3月東京大正博覧 会に俊子の裸体画が出品されると、相馬夫妻と彝との間に亀裂が生まれてしまいました。16歳を迎えようとして いたミッションスクールに通う俊子にとって、裸体画のモデルを務める行為はスキャンダラスな出来事だったのです。
　1915年4月、俊子への想いを抱えながら中村屋裏のアトリエから去ることとなります。



第3章　1915年　日暮里・谷中、1916年～1924年12月24日　下落合のアトリエ時代

　1915年4月に中村屋裏のアトリエを引き払った彝は、日暮里そして谷中に居を構えます。相馬夫妻に俊子との結婚を申し込みましたが叶えられず、 翌1916年1月に夫妻立ち合いのもと俊子と面談を行います。これが俊子と顔を合わせる最後となりました。この年彝は、下落合の地にアトリエを 完成させて移り住みます。
　1920年には、ロシアの盲詩人 ワシリー・エロシェンコをモデルに肖像画を描き、10月の第2回帝展に、その2年後にパリの日仏美術交換展に出品されて好評を博しています。
　画集を見ながら、ルノワールやセザンヌらの表現を自分の作品に取り入れ自分の体力が許す限り精一杯活動を続けましたが、1924年12月24日、彝は息を引き取ります。

闘病しながら体力が許す限り、精一杯活動を続け、37歳でこの世を去った中村彝の芸術世界について、
当館学芸員 太田美喜子が解説いたします。

10月29日、中村屋サロン美術館は開館10周年を迎えます。日頃の皆さまへの感謝とともに、開館10周年を記念しまして イベント開催日にご入館された方へ、当館オリジナル「月餅」をプレゼントいたします！

開催日：2024年10月29日（火）

※上記プレゼント企画は、10月29日(火) 一日限りをもちまして終了とさせて頂きます。

<主な展示作品> <主な展示作品>

略歴			主な受賞歴
1972- 1996- 1998-	千葉県生まれ 東京藝術大学美術学部デザイン科 卒業 東京藝術大学大学院美術研究科デザイン専攻 修了		1999- 2001- 2003- 2005- 2007-	第1回現代美術小品展 準大賞 第6回新生展 新生賞 第1回イタリア美術賞展 優秀賞 第6回FUKUI サムホール大賞展 大賞 第6回北の大地ビエンナーレ展 優秀賞

■中村屋サロン　アーティストリレーとは　・・・

「中村屋サロン アーティストリレー」は芸術家の紹介でつなぐ展覧会です。
明治末期から昭和初期にかけて新宿中村屋で形成された芸術家・文化人達のつながりであった「中村屋サロン」を、アーティストの紹介によるリレーという形で今に表すとともに、 新進芸術家に発表の場を提供します。毎年2名に参加頂き、それぞれ次年に展示するアーティストを指名して頂くことで、「中村屋サロン」のようにつながりを広げていきます。

＜ 作家コメント ＞

　昔も今も多くの人で賑わう街・新宿。学生時代、私は美術の勉強のために新宿の予備校へ通い、新宿御苑でスケッチをし、世界堂で画材を探し、今はなき新宿三越美術館で名画に感動し・・・・・・、素敵な出会いと大切な思い出を生み出すこの街が大好きでした。
そして今、新宿中村屋ビルをはじめとする新宿の街にそびえる巨大な建造物を眺める時、近代・昭和・平成といった歴史の重みや懐かしさとともに、新しい未来へとこの街を突き動かすエネルギーを強く感じるのです。古い歴史と最先端のエンターテイメントが集まり、カオスとなって渦巻く巨大な繁華街を舞台に、個性あふれる建物たちを主人公とした物語を私なりの視点で表現したいと思います。
どこか見たことのあるようでないような・・・・・・そんな作品を皆さんに楽しんでいただければと願っています。

略歴			主な受賞歴
2000- 2002- 2002- 2003- 2008- 2009-	東京藝術大学美術学部デザイン科 卒業 東京藝術大学大学院修士課程美術研究科 デザイン専攻伝達造形 修了 有限会社TOMOYASU MURATA COMPANY.設立 東京工芸大学芸術学部アニメーション学科 非常勤講師(2005年まで) 東京藝術大学美術学部デザイン科非常勤講師 (2014年まで) 女子美術大学芸術学部デザイン科 ヴィジュアルデザイン専攻 准教授(2015年まで)		2000- 2001- 2002- 2002- 2003-	東京藝術大学美術学部デザイン科卒業制作 デザイン賞受賞「睡蓮の人」 第五回文化庁メディア芸術祭アニメーション部門 優秀賞受賞「睡蓮の人」 東京藝術大学美術学部デザイ科修了制作大学 買い上げ賞受賞「朱の路」 第九回広島国際アニメーションフェスティバル 優秀賞受賞「朱の路」 第二回国債アニメーションフェスティバル トレボン入選「朱の路」

■中村屋サロン　アーティストリレーとは　・・・

「中村屋サロン アーティストリレー」は芸術家の紹介でつなぐ展覧会です。
明治末期から昭和初期にかけて新宿中村屋で形成された芸術家・文化人達のつながりであった「中村屋サロン」を、アーティストの紹介によるリレーという形で今に表すとともに、 新進芸術家に発表の場を提供します。毎年2名に参加頂き、それぞれ次年に展示するアーティストを指名して頂くことで、「中村屋サロン」のようにつながりを広げていきます。

＜ 作家コメント ＞

　博物館や資料館で見られるミニチュア模型は、ミニチュアというだけで見入ってしまう。
ミニチュア模型は大体1/48スケールで、人型の模型も設置されており、今にも動き出しそうなポーズを取っていて愛おしい。私がこれまで制作してきたアニメーションのミニチュアセットのサイズはおおよそ1/7スケールである。人形の表情や感情を現すには私にとって最適な大きさと言える。
1/48スケールでは感情は抽象化されるかわりに、俯瞰した風景によって全体(世界）を把握しやすくなる。
「祈り」シリーズ4となる本作は、古事記の一節を元に縄文時代を背景として制作しており、シリーズを通して時間が逆行していく。古事記ではさまざまな出来事が抽象的な表現で描かれており、そこには感情移入の余地はない。これまで制作してきたミニチュアセットのスケール を小さくすることで、抽象化された物語を映像化できるのでないかと考えた。